Amarcord es una de esas películas que se ven con alegría, con una sonrisilla en la boca. Y es que es así como tuvo que rodarla Fellini, puesto que el film es un cúmulo de recuerdos de donde pasó su infancia. Amarcord es la nostalgia que una persona siente por su ciudad natal y por su niñez, narrada magistralmente en forma de comedia.

Y es que la película no tiene ningún hilo argumental claro. Son todo anécdotas o acontecimientos, sin ninguna trama. Todo lo que sucede está relacionado con Titta (que representa a Fellini de joven) y con todos los habitantes del pueblo, a cada cual mas peculiar. Tenemos a su familia, a la flamante y sensual Gradisca, a sus amigos, al mentiroso del pueblo, la estanquera...

Toda la historia y personajes sirven de conductor para mostrarnos las anécdotas o fases de toda una vida: los profesores del colegio, las chiquilladas con los amigos, el sexo, el amor, los problemas familiares, la primera vez que se ve nevar o la muerte. Y todo ello ubicado en los años 30 con el telón del fascismo en pleno auge de fondo.

Para mostrarnos este pueblo, Fellini se basa en exponer todo al máximo, lo que llega a parecer algo surrealista. Así, grandes escenas como en la que el tío de Titta permanece mas de cinco horas en la copa de un árbol pidiendo que le traigan una mujer (surrealista o no?) quedarán grabadas con añoranza en nuestra mente. De que Fellini era un gran director y un creador no hay duda, y queda bien plasmado en esta obra, donde resalta esa narrativa tan peculiar.

También tenemos que destacar la banda sonora, compuesta por el gran Nino Rota (saga El Padrino), que acompaña magistralmente a lo que Fellini nos quiere mostrar.

Amarcord es una película llena de anécdotas y recuerdos de una sociedad ya perdida, todo mostrado con añoranza, y con la crítica de el fascismo de fondo (algunas escenas se escaparán de la comedia para mostrarnos también lo duro que puede llegar a ser recordar aquellos tiempos). Una película que nos muestra lo bonito que es recordar tiempos pasados.